آهنگ Glasgow Love Theme از کریگ آرمسترانگ

عشق حقیقی یا در واقع عشق (Love Actually) فیلمی در ژانر کمدی، درام و عاشقانه به کارگردانی ریچارد کرتیس محصول سال 2003 کشور آمریکا است. این فیلم داستان و قصه مرتبط عشق 8 زوج متفاوت در لندن را در آستانه‌ی کریسمس را روایت می‌کند. با توجه سبک فیلم، نمره 7.6 در سایت IMDb و همچنین حضور تعداد بسیار زیادی از ستارگان مشهور سینما در این فیلم از جمله هیو گرانت، لیام نیسون، کالین فرث، لورا لینی، اما تامپسون، آلن ریکمن، مارتین مک‌کاچن، کیرا نایتلی، روآن اتکینسون، بیل نای، بیلی باب تورنتون و… به نظر می‌رسد اگر دنبال فیلمی هستید که حالتان رو خوب کند، چنانچه Love Actually را تماشا نکرده‌اید باید آن را در لیست تماشای خود بگذارید.

در آلبوم موسیقی این فیلم از ترانه‌های مختلفی استفاده شده است اما کار موسیقی متن فیلم اثری از کریگ آرمسترانگ موسیقی‌دان اسکاتلندی است که موسیقی فیلم‌های رمانتیکی همچون من پیش از تو، مولن روژ!، گتسبی بزرگ و رومئو + ژولیت را در کارنامه دارد. قطعه‌ای که از موسیقی این فیلم برای شما در نظر گرفته‌ام یک موسیقی بی‌کلام ملایم و دل‌نشین به نام Glasgow Love Theme است که جز زیباترین آثار این هنرمند و موسیقی فیلم Love Actually است. این موسیقی مانند فیلمش چیز زیباییست. گاهی اوقات اگر واقعاً دنبال آرامش با موسیقی باشم هیچ چیز مانند موسیقی فیلمی رمانتیک این کار را برایم انجام نمی‌دهد و این قطعه هم جز همین دسته است، دقیقا مانند موسیقی فیلم‌های همچون The Holiday و The Notebook زیبا، دل‌نواز و سرشار از عشق است.

موسیقی فیلم Malena اثری از انیو موریکونه

مالنا (Malèna) یک فیلم رمانتیک کمدی-دارم محصول سال ۲۰۰۰ با بازی مونیکا بلوچی و جوزپه سولفارو به نویسندگی و کارگردانی جوزپه تورناتوره است. در سال ۱۹۴۰ در شهری کوچک در سیسیل ایتالیا در بحبوحه‌ی آغاز جنگ جهانی دوم، پسری نوجوان به نام رناتو توجه‌اش به یک زن زیبا جلب می‌شود و دیری نمی‌گذرد که خود را عاشق او می‌بیند. مالنا زنی بسیار زیباست که پس از اعزام شوهرش به نبرد، به تنهایی که در شهری کوچک، محدود و سنتی زندگی می‌کند. این فیلم در جزیره سیسیل ایتالیا فیلمبرداری شده‌است.

مالنا در جشنواره فیلم کابورگ جایزه‌ی بهترین فیلم بلند، در جوایز دیوید دی دوناتلو جایزه‌ی بهترین فیلم‌برداری و در جوایز اتحادیه ملی روزنامه‌نگاران سینمای ایتالیا یا روبان نقره‌ای جایزه‌ی بهترین موسیقی را از آن خود کرد و نامزدی‌های متعددی در جشنواره‌هایی همچون اسکار، گلدن گلوب، بفتا، فیلم برلین، فیلم اروپا و جایزه ستلایت داشت. در این نوشته به موسیقی برجسته و جاودان این فیلم بسیار زیبا که ساخته‌ی انیو موریکونه است می‌پردازیم.

قبلاً برایتان از همکاری‌های درخشان بین کارگردان‌ها و آهنگسازها گفتم، از معجونی که با همکاری تورناتوره و موریکونه ساخته می‌شود، به یکی از این همکاری‌های فوق العاده در افسانه ۱۹۰۰ هم گوش کردیم ولی این داستان فوق العاده همچنان ادامه دارد، با مالنا ادامه می‌دهیم ولی هنوز «سینما پارادیزو» دوست‌داشتنی و «مکاتبه» مانده‌اند.

این ساخته فوق العاده موریکونه بزرگ در سال عرضه در کنار موسیقی گلادیاتور (هانس زیمر)، شکلات (ریچل پورتمن)، پاتریوت (جان ویلیامز) و ببر خیزان، اژدهای پنهان (تان دان) نامزدهای بهترین موسیقی فیلم بودند که در نهایت این جایزه را تان دان برد. موسیقی فیلم مالنا در گلدن گلوب هم کاندید شد اما هانس زیمر با گلادیاتور جایزه را برد. انیو موریکونه برای موسیقی فیلم در جوایز دیوید دی دوناتلو و جایزه ستلایت هم کاندید شد اما جایزه را نبرد اما او در جوایز اتحادیه ملی روزنامه‌نگاران سینمای ایتالیا توانست روبان نقره‌ای بهترین موسیقی فیلم را از آن خود کند که اتفاقاً موریکونه تا دلتان بخواهد روبان نقره‌ای دارد.

قطعه‌ای که با هم می‌شنویم Malena – Titoli di coda نام دارد که محبوب‌ترین و شناخته‌ترین موسیقی این فیلم است. اثری که به نحوه احسن داستان مالنا را روایت می‌کند، زیباست همچون مالنا ولی در حین حال غمگین هم به نظر می‌رسد، انگار ما فراموش می‌کنیم زیبایی همه جا هم به نفع آدم نیست و گاهی اوقات به مانند یک نفرین در زندگی انسان است. چیزی در صدای سازهای این آهنگ است آدم را هیپنوتیزم می‌کند و در آن حالت حتی سخت‌ترین انسان‌ها هم احساساتی می‌شوند. به راستی که موریکونه استاد به جریان انداختن احساسات است و این دقیقاً چیزیست که یک فیلم از سینمای ایتالیا، ساخته تورناتوره نیاز دارد. وقتی صحبت از به جریان انداختن احساسات می‌شود فقط منظورم شادی و یا غم به تنهایی نیست! منظورم هر دو با هم است، یکی از مشهورترین سکانس‌های تاریخ سینما یعنی پایان سینما پارادیزو را به یاد دارید؟ آنجا نقطه‌ی اوج پیوند فیلم و موسیقی بود! نقطه پیوند خنده و گریه! موسیقی مالنا را گوش کنید تا به آن جا هم برسیم!

موسیقی تم Spanglish ساخته هانس زیمر

اسپانگلیش (Spanglish) یک فیلم رمانتیک کمدی-درام محصول 2004 آمریکا به نویسندگی و کارگردانی جیمز ال. بروکس و با بازی آدام سندلر، تیا لئونی، پاز وگا و کلوریس لیچمن است. داستان فیلم در مورد فلور و دخترش کریستینا است که تصمیم می‌گیرند مکزیک را برای همیشه ترک کرده و به لس آنجلس مهاجرت کنند در آنجا با خانواده کلاسکی آشنا می‌شوند که… این فیلم این با بودجه‌ی هشتاد میلیون دلاری خود توانست پنجاه و پنج میلیون دلار بفروشد.

از خود فیلم می‌گذریم و یک راست می‌رویم به سراغ ساندترک آن که ساخته‌ی آهنگساز نامی و برجسته‌ی موسیقی فیلم هانس زیمر می‌باشد و البته بخش قابل توجه این فیلم است. هانس زیمر برای موسیقی فیلم اسپانگلیش در جشنواره گلدن گلوب کاندید دریافت جایزه بهترین موسیقی فیلم شد. ساندترک این فیلم، به خصوص قطعه‌ی Spanglish یکی از متفاوت‌ترین و البته زیباترین آثار هانس زیمر است که در این نوشته به آن می‌پردازیم.

برای من عجیب است که چرا از این اثر کمتر به عنوان یکی از بهترین‌های هانس زیمر یاد می‌شود. ترکیب دوست‌داشتنی و دل‌نشین گیتار و سازهای زهی با کمی الهام از موسیقی مکزیک که بسیار لذت‌بخش و فوق العاده است و به نوعی حس نوستالژی را به شنونده منتقل می‌کند. سبک متفاوت این اثر و به طور کلی آلبوم موسیقی این فیلم قدرت آهنگسازی هانس زیمر را نشان می‌دهد و به ما یادآور می‌شود که هانس زیمر فقط استاد ساختن موسیقی برای جابجایی بین خواب و رویا و لایه‌های خواب، ورود یک سفینه به درون سیاه‌چاله و یا خیزش یک قهرمان نیست بلکه برای یک فیلم کمدی-درام و رمانتیک هم به همان خوبی موسیقی می‌سازد.

در ادامه سعی می‌کنیم به این دسته از آثار هانس زیمر بیشتر بپردازیم، آثار این آهنگساز محبوب را در موزیک گیک دنبال کنید و حتماً آخرین اثر این هنرمند تا به این جای کار در موزیک گیک را که قطعه‌ی شاهکار Honor Him از موسیقی فیلم گلادیاتور است را گوش کنید.

تیتراژ آغازین سریال Game of Thrones اثری از رامین جوادی

مطمئن هستم که با سریال بازی تاج و تخت یا Game of Thrones آشنا هستید، سریال پرطرفدار و بسیار مشهور شبکه اچ‌بی‌او که با اقتباس از داستان‌های فانتزی ترانه یخ و آتش نوشته جرج آر. آر. مارتین ساخته شده‌است. فصل هشتم و پایانی این سریال که همه‌ی خوره‌های سریال مثل من منتظر آن هستند فروردین یا اردیبهشت سال آبنده پخش خواهد شد. یکی از نقاط قوت این سریال پربیننده موسیقی بسیار زیبای آن است که ساخته‌ی رامین جوادی آهنگساز آلمانی ایرانی تبار است که ساخت موسیقی همه‌ی فصل‌های این سریال برعهده داشته است.

رامین جوادی جوادی موسیقی فصل اول سریال را حدوداً ده هفته قبل از پخش اولین قسمت آماده کرد و موسیقی فوق العاده قوی و شایسته‌ی نخستین فصل، همکاری او را برای ادامه‌ی سریال تضمین کرد. سنگ بنای موفقیت جوادی در موسیقی مجموعه بازی تاج و تخت را می‌توان موسیقی تیراژ آغازین سریال دانست. اثری درخور و باشکوه که به سرعت مورد استقبال قرار گرفت و همراه با تیتراژ فوق العاده سریال یکی از بهترین‌ آغاز‌های تاریخ تلویزیون را برای یکی از ماندگارترین و محبوب‌ترین سریال‌های تاریخ تلویزیون رقم زدند. جوادی با موسیقی تم و آغازین سریال فرار از زندان قبلاً خود را ثابت کرده بود ولی موسیقی تم بازی تاج و تخت بدون شک بهترین و مهم‌ترین اثر اوست، اثری که جز پرشنونده‌ترین و محبوب‌ترین ساندترک‌های تاریخ است.

موسیقی جوادی بهترین شروعی است که می‌تواند برای این سریال وجود داشته باشد، با آن افکت‌های صدا و گرافیک فوق العاده که در واقع سفری کوتاه به هفت اقلیم است، بعد از تمام شدن تیتراژ شما به دنیای ترانه یخ و آتش و وستروس پرتاب شده‌اید. این موسیقی حماسی به قدری گیرا، جذاب و زیبا است که حتی افرادی که نام Game of Thrones هم به گوش آن‌ها نخورده به موسیقی و یا سریال جذب می‌شوند.

ساز اصلی این تم فوق العاده ویولنسل است که به نحو احسن حس دنیای تیره و تار و پیچیده سریال را منتقل می‌کند، دیگر سازهای زهی و کوبه‌ای هم به خوبی این تم را پیش می‌برند و چاشنی حماسه را به آن اضافه می‌کنند. به نظر می‌رسد که موسیقی تم سریال از یک ترانه‌ی یخ و آتش الهام گرفته شده‌ باشد. در کل باید خیلی عجله داشته باشید که قبل از دیدن هر قسمت، تیتراژ و موسیقی آن را رد کنید یا حداقل به احتمال زیاد دلتان می‌خواهد هر چند وقت آن را کامل تماشا کنید. این را هم بدانید تیتراژ سریال با توجه به اتفاقات داستان دچار تغییراتی می‌شود که اگر دقت کنید متوجه این تغییرات خواهید شد.

از این تم به صورت رسمی و غیر رسمی در رویدادها، مراسم‌ها، برنامه‌ها، تبلیغات، نماهنگ‌ها و تولیدات دیگر بسیار استفاده شده‌ و می‌شود. این موسیقی ریمیکس‌، بازسازی و اجراهای بسیار زیادی هم دارد که ممکن است آن‌ها شنیده باشید. نسخه‌ای در این نوشته می‌شنوید و دانلود می‌کنید از آلبوم فصل ششم سریال انتخاب شده، پس از آن هم می‌توانید تیتراژ آغازین بازی تاج و تخت را تماشا کنید. بین اجراهای زنده من منتظر ویدئوی رسمی اجرای این آهنگ در Game of Thrones Live Concert Experience با رهبری رامین جوادی هستم و سعی می‌کنم تا آن را به این پست اضافه کنم. همچنین آهنگ فوق العاده Light of the Seven از موسیقی فصل ششم که جز بهترین‌های کل این مجموعه است را در موزیک گیک از دست ندهید.

تیتراژ آغازین سریال بازی تاج‌وتخت

موسیقی فیلم The Revenant اثری از ریوئیچی ساکاموتو

بازگشته یا از گور برخاسته (The Revenant) یک فیلم بیوگرافی حماسی وسترن آمریکایی محصول ۲۰۱۵ به کارگردانی الخاندرو گونسالس اینیاریتو است. لئوناردو دی‌کاپریو، تام هاردی، ویل پولتر و دامنل گیلسون از بازیگران این فیلم هستند. در هشتاد و هشتمین دوره جوایز اسکار این فیلم نامزد دریافت جایزه در 12 رشته بود که در نهایت موفق به کسب سه جایزه از جمله بهترین کارگردانی، بهترین فیلمبرداری و بهترین بازیگر نقش اول مرد (لئوناردو دی‌کاپریو) را از آن خود کند.

اگر تا به حال فیلم از گور برخاسته ندیده‌اید باید بگویم خوش‌به‌حالتان. یک فیلم محشر و الهام‌بخش منتظر شماست، گفتن خلاصه داستان به نظر من از جذابیت‌های این فیلم کم می‌کند، سعی کنید در اولین فرصت این فیلم را به صدر لیست تماشای خود اضافه کنید. در این نوشته به موسیقی فوق العاده این فیلم می‌پردازیم و به چند قطعه منتخب از آلبوم موسیقی فیلم بازگشته گوش می‌کنیم.

موسیقی فیلم بازگشته ساخته‌ی ریوئیچی ساکاموتو آهنگ‌ساز برجسته‌ی ژاپنی است که در این پروژه با آلوا نوتو، آهنگ‌ساز آلمانی ژانر الکترونیک و برایس دسنر آهنگ‌ساز و گیتاریست آمریکایی و عضو گروه موسیقی The National همکاری کرده است. در سپتامبر 2015 آهنگ‌ساز ژاپنی ریوئیچی ساکاموتو به عنوان آهنگ‌ساز فیلم اینیاریتو، The Revenant معرفی شد. این دو از زمانی که اینیاریتو از آهنگ‌های ساکوموتو در فیلمش بابل (محصول 2006) استفاده کرد با هم در ارتباط بودند. پس از یک سال وقفه در فعالیت حرفه‌ای در سال 2014 به دلیل تشخیص نوعی سرطان حنجره، کار بر روی موسیقی از گور برخاسته نشان از برگشت ساکاموتو به این حرفه بود و در این در حالی بود که او در اواسط دوره بهبودی خود قرار داشت.

موسیقی این فیلم با بازخوردهای مثبتی رو‌به‌رو شد و در جشنواره‌های گلدن گلوب و بفتا نامزد دریافت جایزه‌ی بهترین موسیقی فیلم شد اما در هر دو مراسم جایزه را به موسیقی فیلم هشت نفرت‌انگیز ساخته انیو موریکونه باخت. نکته جالب توجه این است که 12 نامزدی اسکار این فیلم شامل بخش بهترین موسیقی فیلم نمی‌شود! که به احتمال زیاد این مسئله به خاطر آن بود که موسیقی این فیلم توسط بیش از یک آهنگ‌ساز ساخته شده‌ وگرنه به لحاظ کیفیت جز یکی از بهترین‌های موسیقی‌های آن سال بود.

موسیقی در این فیلم نقش مهمی را ایفا می‌کند، ترکیب صدای سازهای زهی به همراه صداهای محیطی، افکت‌ها و نوآوری‌هایی که در آن به کار رفته‌است، معجون تاثیرگذاری را به وجود آورده‌ که در کمترین ساندترکی شاهد آن هستیم. موسیقی فیلم، مینیمالیستی ولی بسیار ظریف و هنرمندانه می‌باشد، سازهای زهی به شنونده به شدت ضربه می‌زنند پس از آن نوبت به اصوات محیطی است که بی‌رحمانه حس هوایی سرد و کشنده در محیطی برهوت را القا کنند، البته در کنار صدای کولاک، صدای آتش و اگر کمی دقت کنید صدای تنفس هم به خوبی قابل شنیدن است. سازهای زهی، کمی مکث و پس از آن هوای سرد، این چرخه آن قدر گیراست که ناگهان در حین شنیدن موسیقی ممکن است سردتان شود.

هیچ روزنه‌ی روشنی در این موسیقی نمی‌توان یافت، خبری از امید نیست چون اینجا همه چیز در مورد انتقام است. موسیقی از گور برخاسته عمیق، سنگین، خشن، سرد، تاریک و سوزناک است اما در عین حال زیباست. پیشنهاد می‌کنم یک روز که برف همه جا را سفید کرده و هنوز می‌بارد، هدفون خود را بردارید و برای قدم زدن به مسیری خلوت بروید و به موسیقی The Revenant گوش کنید، آن وقت است که این موسیقی فوق العاده را بهتر درک می‌کنید و از آن بسیار لذت می‌برید چون به احتمال زیاد این سردترین موسیقی دنیا باشد.

برای موسیقی بازگشته چهار قطعه از آلبوم موسیقی این فیلم را انتخاب کرده‌ام که بسیار به یکدیگر شبیه و مرتبط‌ هستند. دیدگاه‌‌های خودتان را راجع به این اثر ساکاموتو بیان کنید و اگر موسیقی شبیه به این آثار سراغ دارید حتماً به ما معرفی کنید. همچنین اولین اثر این هنرمند ژاپنی در سایت موزیک گیک، موسیقی بسیار زیبای فیلم کریسمس مبارک، آقای لارنس بود که امیدوارم آن را هم بشنوید و لذت ببرید.

The Sicilian Clan موسیقی فیلم دسته سیسیلی‌ها از انیو موریکونه

دسته سیسیلی‌ها (به انگلیسی: The Sicilian Clan) (به فرانسوی: Le Clan des Siciliens) فیلمی گنگستری محصول سال ۱۹۶۹ فرانسه به کارگردانی آنری ورنوی است. ژان گابن، لینو ونتورا و آلن دلون از بازیگران فیلم هستند. اثری درخشان با حضور سه اسطوره سینمای فرانسه که باید حتماً آن را تماشا کنید.

موسیقی فیلم دسته سیسیلی‌ها ساخته‌ی آهنگ‌ساز بزرگ سینما، انیو موریکونه است. موسیقی فیلم دسته سیسیلی‌ها چهار سال پس از “به خاطر چند دلار بیشتر”، سه سال بعد از “خوب، بد و زشت” دو جاودانه لئونه ساخته‌ شد اما گویا نوآوری‌ها و نبوغ موریکونه تازه شروع شده‌ بود و او هنوز چیزهای زیادی برای ارائه داشت، اثری بسیار درخشان که ردپای آن در آثار بعدی موریکونه هم دیده می‌شود، کاری بسیار قوی که شاید از خود فیلم هم فراتر رفته و بعد از گذشت حدود نیم قرن هنوز این موسیقی فوق العاده عنوان فیلم را در حافظه‌ها ماندگار کرده‌است.

موسیقی تم زیبا و فراموش‌نشدنی The Sicilian Clan از برترین آثار انیو موریکونه و سینماست که از این فیلم در یادها مانده‌است. از آن دسته آثارهایی که به احتمال زیاد اگر برای اولین بار هم بشنوید می‌توانید متوجه بشوید که کار موریکونه است، تاریک، غمگین، تلخ و شیرین و شاهکار. میراثی با ارزش و بدون‌ زمان از موریکونه بزرگ که یادآور سینمای طلایی فرانسه خواهد بود.

در ادامه‌ی مرور بهترین‌های موریکونه در این نوشته به موسیقی فیلم دسته سیسیلی‌ها پرداختیم، آهنگ قبلی از انیو موریکونه در سایت موزیک گیک، شاهکار Gabriel’s Oboe از موسیقی متن فیلم The Mission بود که پیشنهاد می‌کنم آن را حتماً بشنوید.

قطعه For the World از بهترین‌های تان دان

تان دان (Tan Dun) (انگلیسی: Tan Dun؛ زادهٔ ۱۸ اوت ۱۹۵۷) آهنگ‌ساز موسیقی کلاسیک معاصر و رهبر ارکستر چینی است که بیشتر به خاطر ساخت موسیقی فیلم‌های Crouching Tiger, Hidden Dragon (ببر خیزان، اژدهای پنهان) و Hero (قهرمان) و همچنین ساخت موسیقی مراسم اهدای مدال بازی‌های المپیک تابستانی ۲۰۰۸ پکن شناخته می‌شود. این آهنگ‌ساز برای موسیقی فیلم ببر خیزان، اژدهای پنهان توانست جایزه‌های ارزشمندی همچون جایزهٔ اسکار بهترین موسیفی فیلم سال، جایزهٔ گرمی برای بهترین موسیقی متن فیلم برای رسانه‌های تصویری و جایزهٔ بفتا بهترین موسیقی فیلم را از آن خود کند.

قهرمان (Hero) یک فیلم ووشیا محصول 2002 کشور چین ساخته‌ی ژانگ ییمو کارگردان برجسته‌‌ی چینی است. جت‌ لی نقش قهرمان بی‌نام فیلم را ایفا می‌کند و فیلم بر اساس داستان ترور نافرجام پادشاه دودمان کین، یینگ ژنگ (که بعدها با عنوان چین شی هوانگ تبدیل نخستین امپراتور چین شد) توسط قاتلی استخدام شده به نام جینگ که ساخته شده‌است. فیلم قهرمان برای اولین بار در تاریخ 24 اکتبر 2002 در چین اکران شد و در آن زمان پرهزینه‌ترین و گران‌ترین محصول کشور چین بود و همچنین اولین فیلم چینی زبان که موفق شد رتبه 1 باکس آفیس کشور آمریکا را از آن خود کند ( برای دو هفته متوالی این جایگاه را حفظ کرد) و توانست 53.6 میلیون دلار بفروشد.

موسیقی شنیدنی فیلم ساخته تان دان است، او همچنین ارکستر فیلارمونیک و کُر چین را برای ضبط موسیقی این فیلم رهبری کرده‌است. در اکثر قطعات موسیقی فیلم، گروه ژاپنی Kodō که یک گروه حرفه‌ای تایکو هستند همکاری داشته‌اند. بیشتر تک‌نوازی‌های ویولن موسیقی فیلم برعهده‌ی ایتساک پرلمان موسیقی‌دان و ویولونیست برجسته‌ی اسرائیلی بوده‌است. قطعه‌ی بسیار زیبای For the World یا موسیقی تم فیلم قهرمان یکی از برترین آثار تان دان و موسیقی فیلم‌های چینی است.

هر گاه از فرهنگ دیگری موسیقی‌ای را می‌شنویم و بسیار از آن لذت می‌بریم، می‌توانیم مطمئن باشیم که آن هنرمند کار خود را به بهترین شکل ممکن انجام داده‌است، خب در مورد این قطعه هم همین موضوع صادق است، یک شاهکار که به خوبی اوج زیبایی موسیقی و فرهنگ چینی را نشان می‌دهد، اثری گیرا که مسقیم به قلب نفوذ می‌کند و نوای فوق العاده ویولن آن که بازیگر اصلی این موسیقی است به قدری اثرگذار و خوشآیند است که آدم دوست دارد چشمانش را ببندد و با تمام وجود آن را لمس کند. نکته‌ی جالب توجه و هوشمندانه در مورد صدای این ویولن با اجرای استادانه‌ی ایتساک پرلمان این است که صدایی بسیار شبیه به ساز چینی آرخو دارد و به خوبی حس موسیقی چینی را منتقل می‌کند.

امیدوارم از این موسیقی بسیار لذت ببرید، همچنین برای ادامه‌ی راه ما را یاری کنید و اگر موسیقی‌ موردعلاقه‌ای از فیلم‌های آسیایی به خصوص عناوین چینی را به یاد دارید آن را در بخش دیدگاه‌‌ها معرفی کنید. در این آهنگ از اجرای فوق العاده ایتساک پرلمان لذت بردیم، دیگر شاهکار مشهور او در موسیقی فیلم یعنی موسیقی تم فهرست شیندلر را که در موزیک گیک معرفی کردیم به هیچ عنوان از دست ندهید.

آهنگ بسیار زیبای The Ludlows شاهکاری از جیمز هورنر

افسانه‌های خزان (Legends of the Fall) فیلمی حماسی، تاریخی و درام محصول 1994 کشور آمریکا به کارگردانی ادوارد زوئیک است. برد پیت، آنتونی هاپکینز، آیدان کویین، جولیا اورموند، هنری توماس، گوردون توتوسیس و تانتو کاردینال از بازیگران این فیلم هستند. افسانه‌های خزان بر اساس رمانی با همین نام نوشته جان هریسون ساخته شده است. فیلم درباره‌ی سه برادر است که همراه پدرشان در اویل قرن بیستم میلادی در زمین‌های بکر و دشت‌های مونتانا زندگی می‌کنند و نشان می‌دهد که چگونه طبیعت، تاریخ، جنگ و عشق بر روی زندگی آن‌ها اثر می‌گذارد. فیلم نامزد دریافت سه جایزه‌ی اسکار بود که تنها در بخش بهترین فیلمبرداری موفق شد این جایزه را ببرد.

موسیقی زیبای این فیلم ساخته جیمز هورنر فقید، آهنگ‌ساز بزرگ هالیوود است. به یکی از زیباترین و بهترین آثار جیمز هورنر از موسیقی متن فیلم افسانه‌های خزان با نام The Ludlows گوش می‌کنیم. یک موسیقی جاودانه با ملودی بسیار زیبا و دوست‌داشتنی که بی‌شک جز بهترین‌های تاریخ موسیقی سینما است.

با شنیدن این آهنگ انگار دارید زیبایی‌های شگفت‌انگیز و جادویی ایالت مونتانا را با چشم خود می‌بینید، سفری به دشت‌های بکر و زیبای مونتانا که گله‌ی بوفالوها در آن چِرا می‌کنند، کوهستان‌های خیره‌کننده و ماستنگ‌هایی (اسب وحشی) که در آنجا زندگی می‌کنند و در پایان سفر به یک دریاچه‌ی رویایی با آبی زلال می‌رسید که دور تا دور آن را جنگل‌ و کوه‌های باشکوه احاطه کرده‌اند. مثل رودهای زیبای موناتانا این موسیقی به قلب شما جریان پیدا می‌کند و شما را غرق در زیبایی خود می‌کند، تصور این زیبایی‌های بهشتی با آهنگ‌سازی افسانه‌ای مانند جیمز هورنر کار آسانیست. اثری پر از احساس، زیبایی و شکوه که از آن لذت خواهید برد. احساس شما راجع به این آهنگ چیست؟

موزیک گیک را دنبال کنید تا مثل این آهنگ، با هم بهترین‌های جیمز هورنر، این آهنگ‌ساز بزرگ سینما را مرور کنیم. اثر قبلی که از این هنرمند در موزیک گیک معرفی کردیم، موسیقی تم زیبای فیلم آپولو ۱۳ بود. بهترین آثار جیمز هورنر از نظر شما کدام‌ هستند؟ آن‌ها را به ما معرفی کنید تا افراد بیشتری از این موسیقی‌های زیبا لذت ببرند.

قطعه Hope یا Xavier’s Theme اثری از جان آتمن

جان آتمن (John Ottman) (زاده 6 جولای 1964) آهنگ‌ساز موسیقی فیلم و تدوین‌گر آمریکایی است. در سال 1988 آتمن از مدرسه هنرهای سینمایی دانشگاه کالیفرنیای جنوبی فارغ التحصیل شد. او بیشتر به خاطر همکاری با برایان سینگر، کارگردان آمریکایی شناخته می‌شود. جان آتمن به عنوان آهنگ‌ساز و تدوین‌گر در فیلم‌های مظنونین همیشگی، بازگشت سوپرمن، شاگرد توانا، ایکس 2: مردان متحد، والکری، جک غول‌کش، مردان ایکس: روزهای گذشته آینده و مردان ایکس: آخرالزمان با این کارگردان همکاری کرده‌است. از دیگر فیلم‌های برجسته‌ای که او برای آن‌ها موسیقی ساخته است می‌توان به خانه مومی، چهار شگفت‌انگیز، چهار شگفت‌انگیز: قیام موج‌سوار نقره‌ای، تهاجم و پسر فضایی اشاره نمود.

به عنوان اولین اثر از جان آتمن در موزیک گیک به یکی از بهترین آثار او از موسیقی فیلم مردان ایکس: روزهای گذشته (X-Men: Days of Future Past) آینده گوش می‌کنیم که یک فیلم ابرقهرمانی محصول 2014 آمریکا به کارگردانی برایان سینگر است. قطعه‌ی Hope یا Xavier’s Theme از موسیقی این فیلم یکی از برترین آثاری است که تا به حال من در سری فیلم‌های مردان ایکس یا دیگر فیلم‌های مارول شنیده‌ام.

این قطعه در یکی از زیباترین لحظات فیلم که مکالمه بین چارلز اگزاویه گذشته و چارلز اگزاویه آینده در زمان و پس از آن است به کار رفته‌ و برای لمس تاثیرگذاری فوق العاده این موسیقی، باید آن را درون فیلم بشنوید تا مشاهده کنید که چگونه ببیننده فیلم را تکان می‌دهد. این هنر سازننده موسیقی فیلم است تا اثر خود را مطابق همان حس و حال شخصیت فیلم بسازد و جان آتمن هنرمندانه از پسِ این کار برآمده‌ است. انسانی که راه خود را گم کرده‌است و حالا زمانی که همه به او احتیاج دارند، باید دوباره بپاخیزد. خیزش برای امید همان حسی است که در اوج زیبای این آهنگ به شنونده القا می‌‌شود.

اگر به دنبال آهنگی شبیه به آهنگ Time اثر هانس زیمر از موسیقی فیلم تلقین هستید، این اثر را شما پیشنهاد می‌کنم. مطمئناً پس از شنیدن قطعه Hope متوجه شباهت و احساس مشابه بین این دو اثر می‌شوید. امیدوارم که از این اثر بسیار زیبا لذت ببرید.

آهنگ The John Dunbar Theme اثری ماندگار از جان بری

رقصنده با گرگ‌ها یا با گرگ‌ها می‌رقصد (Dances with Wolves) فیلمی حماسی وسترن به نویسندگی و کارگردانی کوین کاستنر محصول سال ۱۹۹۰ آمریکا است. این فیلم بر اساس رمانی با همین نام نوشته‌ی مایکل بلیک است که داستان سربازی در ارتش اتحادیه آمریکا در دهه ۱۸۶۰ میلادی را بیان می‌کند.

موسیقی متن بسیار زیبا و ماندگار فیلم Dances with Wolves اثری از جان بری آهنگ‌ساز برجسته‌ی سینما است. جان بری برای موسیقی فیلم موفق به کسب جایزهٔ اسکار بهترین موسیقی فیلم سال و جایزهٔ گرمی برای بهترین موسیقی متن فیلم برای رسانه‌های تصویری شد. موسیقی فیلم رقصنده با گرگ‌ها همچنین نامزد دریافت بهترین موسیقی فیلم سال در جشنواره‌های گلدن گلوب و بفتا بوده‌است.

موسیقی این فیلم یکی از بهترین کارهای جان بری است و قطعه‌ی The John Dunbar Theme از موسیقی فیلم رقصنده با گرگ‌هابدون شک یکی از زیباترین تم‌های تاریخ سینماست. یک شاهکار خالص، شگفت‌انگیز و پر از احساس که معنای واقعی موسیقی است، اثری که با همه‌ی عواطف، احساسات و عشقی که با خود به همراه دارد، به مخاطب اجازه‌ی فکر کردن را نمی‌دهد و خیلی سریع ذهن و روان آدمی را فتح می‌کند. این اثر جان بری تکرار نشدنی است و یکی از زیباترین آهنگ‌هایی است که می‌توانید در تمام عمرتان بشنوید.

در آلبوم این فیلم دو نسخه از موسیقی وجود داشت که یکی نسخه‌ی آلبوم و دیگری نسخه‌ی درون فیلم بود، برای این که چیزی از این قطعه را از دست ندهیم هر دو نسخه آن برای دانلود قرار گرفته‌است. حتماً باید یک به یک همه‌ی شاهکارهای جان بری را به دقت گو‌ش کنیم و  هیج کدام را از دست ندهیم. از موسیقی فوق العاده جیمز باند تا رقصنده با گرگ‌ها. اثری قبلی که از این آهنگ‌ساز بزرگ معرفی کردیم موسیقی تم فیلم خارج از آفریقا بود. در ادامه بیشتر به جان بری و آثار فوق العاده‌اش می‌پردازیم. بهترین اثر جان بری از نظر شما چیست؟ آن‌ را به ما در دیدگاه‌ها معرفی کنید.