قطعه Hable con ella اثری از آلبرتو ایگلسیاس

آلبرتو ایگلسیاس (Alberto Iglesias) زاده‌ی ۲۱ اکتبر ۱۹۵۵ در سن سباستین یک آهنگساز اسپانیایی است. او اغلب به خاطر آهنگسازی موسیقی فیلم‌های اسپانیایی و عمدتاً آهنگسازی فیلم‌های پدرو آلمودوار و خولیو مِدِم شناخته می‌شود. به مروز زمان ایگلسیاس درحرفه خود از اسپانیا فراتر رفت و بین‌المللی شد و در نهایت در هالیوود هم کار کرد.

او سه بار نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین موسیقی فیلم سال برای فیلم‌های “باغبان وفادار” (۲۰۰۵)، “بادبادک‌باز” (۲۰۰۷) و “بندزن خیاط سرباز جاسوس” (۲۰۱۱) شد. از دیگر آثار برجسته‌ی آلبرتو ایگلسیاس می‌توان به موسیقی فیلم “چه” از استیون سودربرگ و موسیقی فیلم “دو چهره ژانویه” از امین ‌حسینی اشاره کرد.او همچنین موسیقی‌ باله و دیگر کارهای موسیقی کلاسیک نیز انجام داده‌است.

به یکی از زیباترین آثار آلبرتو ایگلسیاس از فیلم “Talk to Her” یا “با او حرف بزن” و در زبان اصلی و اسپانیایی “Hable con ella” گوش می‌کنیم. Talk to Her یک فیلم درام اسپانیایی محصول ۲۰۰۲ به نویسندگی و کارگردانی پدرو آلمودوار و نقش‌آفرینی خاویر کامارا، داریو گراندینتی، لئونور واتلینگ، جرالدین چاپلین و روساریو فلورس است. موسیقی فیلم با او حرف بزن یکی دیگر از همکاری‌های درخشان ایگلسیاس با آلمودواراست. موسیقی تم این فیلم با نام Hable con ella که هم‌نام با خود فیلم است را آلبرتو ایگلسیاس با همکاری ویسنته آمیگو آهنگساز و گیتاریست فلامنکو برجسته‌ی اهل سویا نوشته‌است که گیتار اسپانیایی فوق العاده‌ی این تم را هم خود ویسنته آمیگو نواخته‌است.

ملودی این آهنگ بسیار زیباست و فکر می‌کنم نوای سازهای زهی آن با سلیقه‌ی موسیقی ما ایرانی‌ها جور باشد. حالتی از موسیقی تلفیقی بین موسیقی کلاسیک و لاتین در آهنگ وجود دارد که وجه تمایزدوست‌داشتنی و فوق العاده‌ای برای این آهنگ است. نوای گوش‌نواز و دلربای گیتار اسپانیایی ویسنته آمیگو که نقطه‌ی اوج زیبایی این کار است نیازی به تعریف ندارد و باید خودتان حتماٌ بشنوید. از ابتدای این آهنگ دوست دارید چشمانتان را ببندید، غرق لذت شوید و هر لحظه منتظر سر رسیدن نوای دل‌انگیز گیتار آمیگو باشید که احساسات را تسخیر می‌کند.

آهنگ Across the Stars اثری از جان ویلیامز

بروزرسانی: فرمت FLAC به همراه دو نسخۀ جدید اضافه شد

جنگ ستارگان: قسمت دوم – حمله کلون‌ها (Star Wars: Episode II – Attack of the Clones) یک فیلم حماسی اپرای فضایی محصول ۲۰۰۲ به کارگردانی جورج لوکاس و نویسندگی لوکاس و جاناتان هِیلز است. این پنجمین فیلم از سری فیلم‌های جنگ ستارگان و قسمت دوم از سه‌گانه پیش‌درآمد جنگ ستارگان می‌باشد. ایوان مک‌گرگور، هایدن کریستینسن، ناتالی پورتمن، ایان مک‌دیارمید، فرانک اوز، ساموئل ال. جکسون، کریستوفر لی، آنتونی دنیلز و سیلاس کارسن از بازیگران این فیلم هستند. موسیقی حمله کلون‌ها هم مانند دیگر فیلم‌های جنگ ستارگان ساخته جان ویلیامز آهنگساز بزرگ سینما است. در این نوشته به یکی از زیباترین آثار ویلیامز و یکی از برترین تم‌های این سری و البته تاریخ موسیقی فیلم، یعنی موسیقی تم عاشقانه فیلم حمله کلون‌ها گوش می‌کنیم.

در میان ستارگان یا Across the Stars یک تم اصلی از موسیقی فیلم جنگ ستارگان: قسمت دوم – حمله کلون‌ها است که توسط جان ویلیامز برای عشق بین آناکین اسکای‌واکر و پدمه آمیدالا ساخته شده که به طور متناوب در این فیلم و دنباله آن، جنگ ستارگان: قسمت سوم – انتقام سیت به کار رفته‌است. جان ویلیامز موسیقی این فیلم و چهار فیلم قبلی سری را نوشت و برای اجرای آن از ارکستر سمفونی لندن و لندن وویسز استفاده کرد. این تم به خصوص شروع و پایان آن یکی از رویایی‌ترین موسیقی‌هایی است که بین آثار موسیقی فیلم می‌توانید بشنوید.

تم با یک قسمت کوتاه و احساسی که توسط ساز ویولا اجرا شده و نت‌های طولانی را می‌نوازد آغاز شده و سپس چَنگ به آن اضافه می‌شود، همچنان که سازهای زهی ادامه می‌دهند، ابوا هم با ملودی اصلی اضافه می‌شود. پس از این که ابوا نیمی از ملودی را به پایان می‌رساند، سازهای زهی نیمه دیگر ملودی و بخش ابتدایی آن را تمام می‌کنند. تم بدین صورت به شکلی بسیار رمانتیک و دل‌نواز آغاز می‌شود.

در نیمه‌های تم المان‌های حماسی و آشنای موسیقی جنگ ستارگان را می‌شنویم که به نظر می‌رسد عواقب، خطرات و اثرات این عشق ممنوع را یادآور می‌شوند. پایان تم هم به زیباترین شکل ممکن با نوای سحرآمیز چَنگ و انگلیش هورن رقم می‌خورد تا مطمئن شویم که یک شاهکار تمام عیار را شنیده‌ایم.

در میان ستارگان را باید خودتان بشنوید و از آن لذت ببرید واقعاً خیلی سخت است که بخواهیم این زیبایی را توصیف کنیم. این تم قطعه‌ی کوتاهی نیست، اما آن قدر زیباست که در حین شنیدن آن گذر زمان را متوجه نمی‌شوید بطوریکه که فکر می‌کنید که به یک تم یک دقیقه‌ای گوش کرده‌اید.

یک به یک بهترین‌های جان ویلیامز را با هم در موزیک گیک مرور می‌کنیم. با ورود به آرشیو آهنگ‌های جان ویلیامز می‌توانید آثار دیگری که از این آهنگساز برجسته معرفی کردیم را دریافت و یا گوش کنید، همچنین فراموش نکنید که اثر قبلی جان ویلیامز در سایت که قطعه The Tale of Viktor Navorski از موسیقی فیلم ترمینال بود را بشنوید.

آهنگ Clubbed to Death اثری از راب دوگان

رابرت دون هانتر دوگان یا راب دوگان (Rob Dougan) (زاده‌ی ۲۱ مارچ ۱۹۶۹) آهنگساز استرالیایی ساکن لندن است که بیشتر به خاطر سبک موسیقی تلفیقی‌اش شناخته شده است. موسیقی او تلفیقی از عناصر موسیقی ارکسترال، تریپ هاپ و بلوز می‌باشد و به طور کلی ترکیب موسیقی کلاسیک با مؤلفه‌های موسیکی الکترونیک شناسه‌ی اصلی آثار این آهنگساز است.

شناخته‌شده‌ترین اثر راب دوگان که او را به شهرت رساند، قطعه‌ای بی‌کلام به نام Clubbed to Death بود که در سال ۱۹۹۵ به صورت سینگل منتشر شد. این اثر در سال ۱۹۹۷ در فیلمی فرانسوی به همین نام به کار رفت اما در سال ۱۹۹۹ نسخه‌ای از این آهنگ (Kurayamino Variation) در فیلم مشهور ماتریکس استفاده شد که بسیار مورد استقبال قرار گرفت و مجدداً توجهات را به خود جلب کرد. پس از این موفقیت این قطعه در سال ۲۰۰۲ مجدداً به همراه ریمیکس‌های جدیدی منتشر شد.

آهنگ Clubbed to Death آنقدر گیرا و تأثیرگذار است که اکثراً آن را در کلیپ‌ها و مستندهایی که بررسی تئوری‌های توطئه می‌پردازند می‌شنویم. هر گاه خواستید یک تئوری توطئه را مطرح کنید از این آهنگ استفاده کنید، آن وقت است که همه آن را جدی می‌گیرند. جالب است بدانید که ویدئو این آهنگ در یوتیوب با بیش از ۱۰۰ میلیون بازدید به خاطر مسائل کپی‌رایت پاک شد و ویدئو بعدی هم با بیش از ۴۰ میلیون بازدید همین سرنوشت را داشت.

به احتمال بسیار زیاد شما هم مانند من این آهنگ را برای اولین بار در فیلم ماتریکس و در آن سکانس مربوط به شرح ماتریکس توسط شخصیت مورفیس شنیدید. این اثر فوق العاده راب دوگان با آن پیانو گوش‌نواز اواسط آهنگ و حضور پررنگ آن در یکی از ماندگارترین آثار تاریخ سینما، بدون شک جز یکی از زیباترین و محبوب‌ترین آثار موسیقی بی‌کلام در دنیاست.

قطعه For the World از بهترین‌های تان دان

تان دان (Tan Dun) (انگلیسی: Tan Dun؛ زادهٔ ۱۸ اوت ۱۹۵۷) آهنگ‌ساز موسیقی کلاسیک معاصر و رهبر ارکستر چینی است که بیشتر به خاطر ساخت موسیقی فیلم‌های Crouching Tiger, Hidden Dragon (ببر خیزان، اژدهای پنهان) و Hero (قهرمان) و همچنین ساخت موسیقی مراسم اهدای مدال بازی‌های المپیک تابستانی ۲۰۰۸ پکن شناخته می‌شود. این آهنگ‌ساز برای موسیقی فیلم ببر خیزان، اژدهای پنهان توانست جایزه‌های ارزشمندی همچون جایزهٔ اسکار بهترین موسیفی فیلم سال، جایزهٔ گرمی برای بهترین موسیقی متن فیلم برای رسانه‌های تصویری و جایزهٔ بفتا بهترین موسیقی فیلم را از آن خود کند.

قهرمان (Hero) یک فیلم ووشیا محصول 2002 کشور چین ساخته‌ی ژانگ ییمو کارگردان برجسته‌‌ی چینی است. جت‌ لی نقش قهرمان بی‌نام فیلم را ایفا می‌کند و فیلم بر اساس داستان ترور نافرجام پادشاه دودمان کین، یینگ ژنگ (که بعدها با عنوان چین شی هوانگ تبدیل نخستین امپراتور چین شد) توسط قاتلی استخدام شده به نام جینگ که ساخته شده‌است. فیلم قهرمان برای اولین بار در تاریخ 24 اکتبر 2002 در چین اکران شد و در آن زمان پرهزینه‌ترین و گران‌ترین محصول کشور چین بود و همچنین اولین فیلم چینی زبان که موفق شد رتبه 1 باکس آفیس کشور آمریکا را از آن خود کند ( برای دو هفته متوالی این جایگاه را حفظ کرد) و توانست 53.6 میلیون دلار بفروشد.

موسیقی شنیدنی فیلم ساخته تان دان است، او همچنین ارکستر فیلارمونیک و کُر چین را برای ضبط موسیقی این فیلم رهبری کرده‌است. در اکثر قطعات موسیقی فیلم، گروه ژاپنی Kodō که یک گروه حرفه‌ای تایکو هستند همکاری داشته‌اند. بیشتر تک‌نوازی‌های ویولن موسیقی فیلم برعهده‌ی ایتساک پرلمان موسیقی‌دان و ویولونیست برجسته‌ی اسرائیلی بوده‌است. قطعه‌ی بسیار زیبای For the World یا موسیقی تم فیلم قهرمان یکی از برترین آثار تان دان و موسیقی فیلم‌های چینی است.

هر گاه از فرهنگ دیگری موسیقی‌ای را می‌شنویم و بسیار از آن لذت می‌بریم، می‌توانیم مطمئن باشیم که آن هنرمند کار خود را به بهترین شکل ممکن انجام داده‌است، خب در مورد این قطعه هم همین موضوع صادق است، یک شاهکار که به خوبی اوج زیبایی موسیقی و فرهنگ چینی را نشان می‌دهد، اثری گیرا که مسقیم به قلب نفوذ می‌کند و نوای فوق العاده ویولن آن که بازیگر اصلی این موسیقی است به قدری اثرگذار و خوشآیند است که آدم دوست دارد چشمانش را ببندد و با تمام وجود آن را لمس کند. نکته‌ی جالب توجه و هوشمندانه در مورد صدای این ویولن با اجرای استادانه‌ی ایتساک پرلمان این است که صدایی بسیار شبیه به ساز چینی آرخو دارد و به خوبی حس موسیقی چینی را منتقل می‌کند.

امیدوارم از این موسیقی بسیار لذت ببرید، همچنین برای ادامه‌ی راه ما را یاری کنید و اگر موسیقی‌ موردعلاقه‌ای از فیلم‌های آسیایی به خصوص عناوین چینی را به یاد دارید آن را در بخش دیدگاه‌‌ها معرفی کنید. در این آهنگ از اجرای فوق العاده ایتساک پرلمان لذت بردیم، دیگر شاهکار مشهور او در موسیقی فیلم یعنی موسیقی تم فهرست شیندلر را که در موزیک گیک معرفی کردیم به هیچ عنوان از دست ندهید.

قطعه Nerevar Rising اثری از جرمی سول

الدر اسکورولز ۳: موروویند (The Elder Scrolls III: Morrowind) یک بازی جهان‌ باز، فانتزی، اکشن نقش‌آفرینی است که توسط استودیو بازی‌سازی بتزدا ساخته و به عنوان سومین بازی از سری بازی‌های الدر اسکورولز توسط بتزدا سافت‌ورکس منتشر شده‌است. این بازی در ادامه‌ی الدر اسکورولز ۲: دگرفال است و بازی بعد از آن الدر اسکورولز ۴: آبلیویئن می‌باشد. موروویند در سال ۲۰۰۲ برای مایکروسافت ویندوز و کنسول اکس‌باکس منتشر شده‌است.

موسیقی بازی الدر اسکورولز ۳: موروویند ساخته‌ی جرمی سول (Jeremy Soule) (زاده ۱۹ دسامبر سال ۱۹۷۵ در کیکوک، آیووا) آهنگ‌ساز آمریکایی موسیقی فیلم، تلویزیون و بازی‌های ویدئویی است. او به سبب جوایز متعددی که برده‌است به عنوان “جان ویلیامزِ بازی‌های ویدئویی” شناخته می‌شود. او آهنگ‌سازی بیش از ۶۰ عنوان از بازی‌های ویدئویی و بیش از دوازده اثر دیگر را در کارنامه‌ی خود دارد. جرمی سول بیشتر برای آهنگ‌سازی بازی‌های الدر اسکورولز و گیلد وارز شناخته می‌شود و البته برای چند عنوان پرفروش دیگر از بازی‌های ویدئویی نیز کار آهنگ‌سازی انجام داده‌است.

به یکی از زیباترین ساخته‌های جرمی سول برای موسیقی بازی الدر اسکورولز ۳: موروویند به نام Nerevar Rising گوش می‌کنیم که به عنوان موسیقی اصلی این عنوان هم است. یک اثر فوق العاده که تا شما آن را قبل از شروع بازی برای اولین بار در منوی اصلی بازی می‌شنوید تبدیل به تِرَک محبوب شما از این بازی و بهترین‌ها از ساندترک بازی‌های ویدئویی می‌شود. موسیقی زیبایی که به خوبی یادآور یکی از ماندگارترین عناوین دنیای بازی‌هاست و بعداً حتی برای ساخت‌ موسیقی قسمت‌های بعدی این سری نظیر اسکایریم هم جرمی سول از آن الهام‌ گرفت. موسیقی‌ای حماسی که شما را به دنیای بزرگ فانتزی بازی‌ الدر اسکورولز ۳: موروویند، با نژادها و موجودات افسانه‌ای، جادوگران، اژدهایان و جنگجویانش می‌برد.

موسیقی بازی‌ها هم همچون خود بازی‌ها گاهی اوقات شما را وارد دنیایی دیگر می‌کنند و به خصوص که بازی‌های فانتزی منبع خوبی برای یافتن آهنگ‌های حماسی و باشکوه هستند. آهنگ حماسی قبلی که با شما به اشتراک گذاشتیم موسیقی تم حماسی بازی عصر اژدها: تفتیش عقاید بود و اگر دوست‎‌دار موسیقی حماسی هستید شنیدن آن را به شما پیشنهاد می‌کنم. با موزیک گیک همراه باشید تا بهترین آثار موسیقی بازی‌های ویدئویی را بشنویم و فراموش نکنید که شما با معرفی بهترین‌ها از دیدگاه خودتان می‌توانید به ما در این راه کمک کنید.

قطعه The Hours اثری از فیلیپ گلس

ساعت‌ها (The Hours) نام فیلمی به کارگردانی استیون دالدری و با هنرمندی نیکول کیدمن، جولین مور و مرل استریپ که در سال ۲۰۰۲ ساخته شد. این فیلم بر اساس رمان ساعت‌ها اثر مایکل کانینگهام ساخته شده است و داستان سه زن در سه مکان و زمان مختلف را روایت می‌کند. موسیقی این فیلم ساخته‌ی فیلیپ گلس (Philip Glass) آهنگ‌ساز مشهور آمریکایی و یکی از بنیان‌گذاران موسیقی مینیمال است. از آثار گلس می‌توان به موسیقی سری مستند‌های کاتسی و فیلم‌های ساعت‌ها، دیوارهای گویا و نمایش ترومن اشاره کرد. وی تا کنون سه بار نامزد دریافت جایزه اسکار و سه بار نامزد دریافت جایزه گلدن گلوب شده است. موسیقی فیلم ساعت‌ها یکی از برترین آثار این هنرمند است و قطعه ساعت‌ها نیز یکی از زیباترین آثار آلبوم موسیقی این فیلم است.