۱۰ اثر موسیقی کلاسیک معاصر برای تمرکز و مطالعه در مجموعه موسیقی برای تمرکز ۲
امروزه تأثیر موسیقی بر روی جسم و روان انسان اثبات شدهاست. موسیقی تأثیر عمیقی بر حال و هوای ما، فشار خون و ضربان قلب ما دارد و علاوه بر اینها نیمکرهی چپ و نیمکرهی مغز را به طور همزمان فعال میکند. این فواید البته شاید در شرایطی خاص برای هر نوع موسیقیای صدق کند اما برای کسب تمرکز و یا کمک به مطالعه، انتخاب موسیقی مناسب و نحوهی گوش دادن به موسیقی بسیار مهم است. برای این منظور بهتر است آهنگهایی را انتخاب کنید که موجب تقویت هوشیاری و تمرکز شما میشوند و یا بهتر بگویم شما را بیدار نگه میدارند اما در عین حال باعث نمیشوند تا با بدنتان مثلاً سر، دست یا پا (به عنوان مثال ضرب پا)، ریتم و ضربآهنگ موسیقی را همراهی کنید چون این اولین نشانهی انتخاب موسیقی نامناسب است.
به جز این مورد، گوش کردن به آهنگهایی که بر احساسات و عواطف شما تأثیر بسیار یا حتی کمی هم میگذارند درست نیست، این نوع موسیقی میتواند آهنگهای پاپ، راک یا رپ و به طور کلی ترانههای موردعلاقه شما (موسیقی باکلام) باشند البته این مسئله در مورد موسیقی بیکلام محبوبتان هم صدق میکند و اگر موسیقی بیکلام خاصی نیز بسیار برای شما محبوب است بهتر است آن را لیست پخش تمرکز خود خارج کنید. موسیقی محبوب شما احتمالاً در لیست پخش انگیزشی یا دیگر حال و هوای شما جای دارند.
بیشتر مقالات علمی و تحقیقات در مورد استفاده از موسیقی برای کارهای نظیر خواب، آرامش، مطالعه و تمرکز، موسیقی بیکلام را بهترین انتخاب میدانند. شاید از تأثیرات موسیقی کلاسیک برای نمونه موسیقی موتزارت بر روی انسان در اخبار شنیده باشید. به طور کلی موسیقی کلاسیک انتخاب مناسبی است اما ما در موزیک گیک به شما موسیقی کلاسیک معاصر، مدرن کلاسیک یا مینیمال مدرن را پیشنهاد میکنیم. با در نظر گرفتن همه جوانب از جمله سادگی و ضربآهنگ، این نوع سبک موسیقی برای کسب تمرکز و مطالعه بهتر مناسب به نظر میرسند. در سری دوم موسیقی برای تمرکز در وبسایت موزیک گیک برای شما ۱۰ قطعه منتخب موسیقی کلاسیک معاصر را آماده کردهایم که امیدوارم از آنها لذت ببرید.
۳۰ آهنگ برگزیده از بهترینهای اوتمار لیبرت گیتاریست برجسته آلمانی سبک نیو فلامنکو
شامل معروفترین آهنگهای اوتمار لیبرت شبهای بارسلونا، تسلیم عشق و شب پرستاره
دانلود تکی و یکجا (در ۲ مجموعه) با کیفیت 320 + پخش آنلاین
اوتمار لیبرت (زاده ۱ فوریه ۱۹۵۹) گیتاریست، ترانهسرا و تهیهکننده موسیقی آلمانی است که بیشتر برای سبک موسیقی متأثرش از موسیقی بومی اسپانیایی (نیو فلامنکو) در دنیا شناخته میشود. لیبرت تاکنون ۵ بار نامزد جایزه معتبر گرمی شده و دارای ۳۸ گواهینامه طلا و پلاتینیوم در ایالات متحده و همینطور کانادا، استرالیا و نیوزیلند است. نخستین آلبوم او، Nouveau Flamenco که در سال ۱۹۹۰ منتشر شد موفق به دریافت گواهینامه پلاتینیوم در کشور آمریکا شد.
اوتمار لیبرت در یکم فوریه سال ۱۹۵۹ در کُلن در آلمان غربی از پدری چینی-آلمانی و مادر مجارستانی متولد شد. دوران کودکی او بیشتر با مسافرت به همراه خانواده در اروپا و آسیا سپری شد. او نواختن گیتار را در سن ۱۱ سالگی شروع کرد. در ۱۴ سالگی پس از این که اتفاقی یک آلبوم الپی (پرآهنگ) فلامنکو را در قفسه یک فروشگاه پیدا کرد به این سبک علاقهمند شد و یادگیری فلامنکو را آغاز کرد. پس از اجرای موسیقی راک در زادگاهش آلمان، به ایالات متحده رفت و در بوستون مستقر شد و در آنجا به اجرا در چند کلاب راک پرداخت. در سال ۱۹۸۶ به سانتافه در نیومکزیکو نقل مکان کرد، جاییکه اولین موسیقیهای خودش را ساخت.
در سال ۱۹۸۸ گروه موسیقیاش با نام Luna Negra یا ماه سیاه را تأسیس کرد که تاکنون هم با همین گروه آثارش را ضبط میکند، اعضای این گروه از زمان تأسیس به صورت مداوم تغییر کردهاند و تنها عضو ثابت آن نوازنده گیتار بیس گروه، جان گَگَن میباشد. در همین سال اوتمار لیبرت اولین آلبومش با عنوان Marita: Shadows and Storms را به تنهایی و به صورت مستقل ضبط کرد. هزار نسخه از این آلبوم در گالری هنرمند نقاش اهل سانتافه، فرانک هاول فروخته شد. به زودی آلبوم راهش را به ایستگاههای رادیویی پیدا کرد و بازخوردهای مثبتی از شنوندگان دریافت کرد. لیبل موسیقی Higher Octave نسخهی ریمسترشدهای از این آلبوم را با عنوان Nouveau Flamenco در سال ۱۹۹۰ منتشر کرد که سرانجام این آلبوم دو میلیون نسخه در ایالات متحده فروخت و نام اوتمار لیبرت برای اولین بار مطرح شد.
یک گیتاریست برجسته و تأثیرگذار و البته یک راهب ذن، آهنگهای شبهای بارسلونا، تسلیم عشق و شب پرستاره او برای هر ایرانی خاطرهانگیز و آشناست.
لیبرت آلبوم اولش را با انتشار چند آلبوم موفق دیگر که دنبالکننده و تشریحکننده موسیقیاش بودند ادامه داد. آلبومهای Borrasca (سال ۱۹۹۱)، Solo Para Ti (سال ۱۹۹۲) و The Hours Between Night + Day (سال ۱۹۹۳) همگی موفق به کسب گواهینامه طلا شدند. موفقیتهای جهانی اوتمار لیبرت با آلبومهای ¡Viva! (سال ۱۹۹۵) و Opium (سال ۱۹۹۶) ادامه پیدا کرد و هر دو آلبوم گواهینامه پلاتینیوم را در ایالات متحده و آمریکای لاتین دریافت کردند.
او سبک موسیقی خود را به عنوان نیو فلامنکو تشریح میکند و از هنرمندانی نظیر کارلوس سانتانا، پاکو د لوسیا، جان مکلافلین، رابرت فریپ، جِف بِک و مایلز دیویس به عنوان کسانی که بر موسیقی او تأثیرگذار بودند نام میبرد. اوتمار لیبرت پنج بار نامزد جایزه گرمی برای بهترین آلبوم نیوایج شده و از سال ۱۹۹۰ تاکنون مجموعاً ۲۵ آلبوم منتشر کردهاست. او همچنان در شهر سانتافه مرکز ایالت نیومکزیکو آمریکا زندگی میکند. در ماه می سال ۲۰۰۶ اوتمار لیبرت رسماً به عنوان راهب ذن (مکتبی در مذهب بودایی) منصوب شد.
دویچه گرامافون از معتبرترین و بزرگترین ناشران موسیقی کلاسیک در جهان واقع در آلمان است. دویچه گرامافون قدیمیترین رکورد لیبل فعال موسیقی و ناشر موسیقی کلاسیک در زمان حاضر است که توسط امیل برلینر، مخترع آمریکایی آلمانی الاصل و خالق صفحه گرامافون در سال ۱۸۹۸ در هانوفر، آلمان راهاندازی شد. یکی از جدیدترین سری آلبومهای دویچه گرامافون سری The Essentials میباشد. در این نسخه از آلبومها مجموعه ۲۵ از مهمترین و برجستهترین آثار بزرگترین آهنگسازان موسیقی کلاسیک در هر آلبوم گردآوری شدهاند. تمامی قطعات این آلبومها از برترین ضبطها و با اجرا و رهبری بزرگترین مفسران موسیقی کلاسیک میباشند. از حیث کیفیت، مجموعه The Essentials بسیار کمنظیر است و انتخاب بسیار مناسبی برای داشتن مهمترین آثار موسیقی کلاسیک است.
بتهوون بدون شک یکی از تأثیرگذارترین و مهمترین آهنگسازان تمام تاریخ موسیقی است و در اولین آلبوم از سری The Essentials مجموعه ۲۵ اثر برتر بتهوون که باید حتماً بشنوید را برای شما آماده کردهایم. این آلبوم شامل برجستهترین سمفونیها، کنسرتوها، آثار موسیقی مجلسی و تکنوازیهای پیانو میباشد که همگی توسط هنرمندان افسانهای دویچه گرامافون و برترین مفسران و نوازندگان موسیقی کلاسیک نظیر کلودیو آبادو، مارتا آرخریچ، ویلهلم کمپف، کارلوس کلایبر، رافائل کوبلیک، امیل گیللس و بسیاری دیگر اجرا شدهاند.
آهنگ Ballade pour Adeline اثر زیبای ریچارد کلایدرمن
چکامهای برای آدلین یا Ballade pour Adeline یک قطعه موسیقی بیکلام ساخته پل سنویل و الیور توسان است. پل سنویل در سال ۱۹۷۶ این بالاد (چکامه/تصنیف عاشقانه) را به مناسبت متولد شدن دخترش آدلین نوشت. چکامهای برای آدلین با نوازندگی ریچارد کلایدرمن ضبط شد و پس از انتشار به موفقیتی باورنکردنی دست یافت. این تکآهنگ بیش از ۲۲ میلیون نسخه در ۳۸ کشور مختلف جهان فروخت و ریچارد کلایدرمن را به جهان شناساند. با گذشت بیش از چهل سال، تصنیفی برای آدلین همچنان مشهورترین و محبوبترین اثر کلایدرمن محسوب میشود.
نسخههای مختلفی از این اثر به صورت رسمی منتشر شدهاست. این قطعه یکی از محبوبترین آثار پیانو در بین هنرجویان و نوازندگان پیانو در سراسر جهان به شمار میرود. چکامهای برای آدلین بارها توسط هنرمندان دیگر بازسازی و ضبظ شدهاست. ژان کلود بورلی ترومپت نواز فرانسوی نسخهای از این اثر را در اوایل دهه ۸۰ میلاد ضبط کرد. ریچارد کلایدرمن به همراه فرانسیس گویا، گیتار نواز برجسته بلژیکی در سال ۱۹۹۹ در آلبوم مشترکشان، Together این قطعه را اجرا کرد. نسخه جدیدتری از چکامهای برای آدلین در آلبوم استودیویی کلایدرمن با نام A Thousand Wind در سال ۲۰۰۷ به مناسبت سیامین سالگرد انتشار این اثر منتشر شد. این قطعه در اصل برای تکنوازی پیانو ساخته شده بود اما نسخه ضبط شده توسط کلایدرمن با همراهی سازهای زهی، گیتار بیس و درامز بود. این ملودی گاهی اوقات با گیتار هم نواخته شدهاست.
پل سنویل میگوید: “او خیلی خاص بود، ظریف پیانو مینواخت، شخصیت مختص به خودش را داشت و بسیار خوشچهره بود که الیور توسان و من را خیلی تحت تأثیر قرار داد”. – عکس از Jérôme Prébois
در سال ۱۹۷۶ ریچارد کلایدرمن (با نام اصلی فیلیپ پاژه) با یک تماس تلفنی از طرف الیور توسان، تهیهکننده موسیقی شناختهشده مطلع شد او و همکارش پل سنویل به دنبال پیانیستی برای نواختن یک بالاد ملایم پیانو هستند. پل سنویل این قطعه موسیقی را به مناسبت به دنیا آمدن دختر دومش آدلین ساخته بود. فیلیپ پاژه ۲۳ ساله به همراه ۲۰ پیانیست دیگر برای گرفتن این کار آزمون داد و بر خلاف انتظارش برای ضبط این قطعه انتخاب شد. پل سنویل میگوید: “او خیلی خاص بود، ظریف پیانو مینواخت، شخصیت مختص به خودش را داشت و بسیار خوشچهره بود که الیور توسان و من را خیلی تحت تأثیر قرار داد. ما خیلی سریع تصمیممان را گرفتیم.”
پل سنویل و دخترش آدلین که او این اثر را به مناسب به دنیا آمدن دخترش ساخت.
نام فیلیپ پاژه به ریچارد کلایدرمن تغییر کرد (او برای اینکه از تلفظ اشتباهش نامش در خارج از فرانسه جلوگیری کند نام خانودگی مادرِ مادربزرگش یعنی کلایدرمن را برگزید)، بالاخره تکآهنگ منتشر شد و به آمار خیرهکننده فروش ۲۲ میلیونی در ۳۸ کشور جهان رسید باورکردنی نبود. پل سنویل میگوید وقتی او را استخدام کردم به او گفتم اگر ۱۰۰۰۰ نسخه بفروشیم فوقالعاده خواهد بود، به خاطر اینکه در آن زمان بازار دیسکو و فکر نمیکردیم که یک بالاد به چنین برگ برندهای تبدیل شود، ما نمیتوانستیم تصور کنیم که این اینقدر موفق شود. چکامهای برای آدلین به تکآهنگ شماره یک در اتریش و سوییس تبدیل شد، در نروژ به رتبه ۲ و در آلمان و سوئد به رتبه ۶ چارتهای موسیقی این کشورها رسید.
بعید است شما تا حالا این شاهکار زیبا نشنیده باشید و یا آن را نشناسید، عاشقانهای برای آدلین معروفترین اثر ریچارد کلایدرمن است، هنرمندی که در کتاب رکوردهای گینس از او به عنوان “موفقترین پیانیست در سراسر دنیا” نام برده شدهاست. این قطعه اثریست که خیلیها به خاطر آن پیانو نواختن را آموختند، اثری که بسیاری را در سراسر جهان عاشق پیانو کرد. ملودی ملایم و دلنواز این قطعه و نوای پیانوی آن همچون رنگین کمانی از احساسات در ذهن است. کلیدهای سیاه و سفید پیانو با چکامهای برای آدلین میلیونها رنگ میسازند. عاشقانهای برای آدلین برگرفته از عشق یک پدر به دخترش است و چه چیز از این زیباتر و قویتر است؟ این آهنگ به سادگی آدمی را به اوج احساسات میبرد و دلیل اینکه بر دل هر شنوندهای مینشیند هم همین است.
اگر از این اثر بسیار زیبا لذت بردید پیشنهاد میکنم مجموعه کامل بهترینهای ریچارد کلایدرمن شامل ۵۰ اثر رمانتیک پیانو از شاهزاده رمانس در موزیک گیک را از دست ندهید.
۵۰ آهنگ برگزیده از بهترینهای ریچارد کلایدرمن | The Best of Richard Clayderman – اختصاصی موزیک گیک
دو ساعت و نیم با بهترین آهنگهای ریچارد کلایدرمن، شاهزاده رمانس
دانلود تکی و یکجا (در ۲ مجموعه) + پخش آنلاین
ریچارد کلایدرمن، با نام اصلی فیلیپ پاژه (زاده ۲۸ دسامبر ۱۹۵۳ در پاریس) پیانیست پرآوازهی فرانسوی است. ریچارد به خاطر سبک رمانتیک خاص خود در پیانو نوازی که تلفیقی از موسیقی پاپ و کلاسیک است شناخته میشود. او در نیمه دوم دهه ۷۰ میلادی با آهنگ “Ballade pour Adeline” یا “چکامهای برای آدلین” به شهرت رسید. کلایدرمن هنرمند پرکاری است و تاکنون آلبومهای زیاد منتشر کرده که شامل آثار پل دو سنویل و الیور توسان، بازسازی ترانههای پاپ محبوب، بازتنظیم موسیقی فیلمهای مشهور، موسیقی بومی (فولکور) و همچنین بازتنظیم قطعات محبوب موسیقی کلاسیک در سبک ایزی لیسنینگ میباشند.
سبک رمانتیک نوینی که کلایدرمن با تلفیق سنت و مدرنیته ابداع کرد در دهه ۷۰ و ۸۰ میلادی حسابی گُل کرد و استاندارد جدیدی از پیانو نوازی را برای علاقهمندان پیانو و هنرجویان ارائه کرد. نانسی ریگان همسر رونالد ریگان رئیس جمهور ایالات متحده آمریکا پس از تماشای کنسرت خیابانی بزرگاش به او لقب “شاهزاده رمانس” داد که این لقب بر او ماند. ریچارد کلایدرمن تاکنون بیش از ۱۳۰۰ ملودی ضبط کرده و بیش از هشتاد میلیون نسخه از آثارش را در سراسر جهان فروختهاست. از ریچارد در کتاب رکوردهای گینس با عنوان “موفقترین پیانیست در سراسر دنیا” یاد شدهاست.
ریچارد کلایدرمن با ابداع سبک نوین و تلفیق موسیقی پاپ و کلاسیک در دهه ۷۰ باعث علاقه بسیاری به پیانو و حتی الهامبخش بسیاری برای یادگیری پیانو شد. ضبط بیش از ۱۲۰۰ ملودی، فروش بیش از هفتاد میلیون از آثار و برگزاری ۲۵۰۰ کنسرت در طول بیش از ۴۰ سال فعالیت حرفهای باعث شده تا در کتاب رکوردهای گینس از او به عنوان ” موفقترین پیانیست در سراسر دنیا” یاد شود.
پدر ریچارد کلایدرمن معلم ساز آکاردئون بود و همینطور پیانو مینواخت. او اولین معلم موسیقی فرزندش بود و کلایدرمن در کودکی نواختن پیانو را از پدرش آموخت. او در سن دوازده سالگی در کنسرواتوار پاریس پذیرفته شد جایی که بعداً به عنوان هنرجو ممتاز از آنجا فارغالتحصیل شد و در سن شانزده سالگی جایزه نوازندگی پیانو کنسرواتوار را از آن خود کرد. در آن دوره کلایدرمن نوید ظهور یک پیانیست کلاسیک فوق العاده و با تکنیک را میداد اما شرایط به گونهای دیگر پیش رفت و او راه دیگری انتخاب کرد. کلایدرمن میخواست کار جدیدی انجام داده باشد و با دوستانش یک گروه پاپ/راک تأسیس کرد اما به دلیل بیماری پدرش و مشکلات اقتصادی ناشی از آن کلایدرمن در شروع فعالیت حرفهاش با دشواری روبهرو شد. او مجبور شد تا به عنوان یک کارمند در بانک کار کند و بعد از زمان کارش هم به عنوان پیانیست و آکومپانیمان (نوازنده همراهی پیانو) در گروههای موسیقی مینواخت و بدین گونه بود که راهش از موسیقی کلاسیک جدا شد. البته خودش میگوید تمرینهایش در پیانو کلاسیک، پشتوانهی خوبی برای کارهای آتیاش شد.
در سال ۱۹۷۶ فیلیپ پاژه (کلایدرمن) از طرف الیور توسان، آهنگساز، خواننده، تنظیمکننده ارکستر و تهیهکننده موسیقی فرانسوی و همکارش پل دو سنویل برای ضبط یک بالاد پیانو دعوت شد. پل سنویل به مناسبت به دنیا آمدن دخترش قطعهای ساخته بود که برای ضبط آن از بیست پیانیست از جمله کلایدرمن دعوت شد تا در نهایت یک نوازنده انتخاب شود. کلایدرمن با استعداد خودش و تکنیک خاصش و البته ظاهر خوبش خیلی سریع نظر سنویل و توسان را جلب کرد. فیلیپ به خاطر جلوگیری از اشتباه تلفظ نام خانوادگیاش خارج از فرانسه، نام خانوادگی مادرِ مادربزرگش یعنی کلایدرمن را انتخاب کرد و تخلص ریچارد کلایدرمن را برگزید. این قطعه با نام “Ballade pour Adeline” ضبط و بالاخره منتشر شد. آمار فروش این قطعه خیرهکننده و باورنکردنی بود، چکامهای برای آدلین ۲۲ میلیون کپی در ۳۸ کشور مختلف فروخت که سرآغاز فوقالعادهای برای موفقیتهای کلایدرمن در حرفه موسیقی بود. الیور توسان میگوید وقتی با او قرارداد امضا کردیم به او گفتم که اگر ۱۰۰۰۰ نسخه از این تکآهنگ بفروشیم فوق العاده خواهد بود، چون در آن زمان بازار دیسکو بسیار داغ بود و ما تصور نمیکردیم که یک بالاد (چکامه) به چنین موفقیتی برسد و این که چنین بزرگ شود از تصور ما خارج بود.
لقب «شاهزاده رمانس» به راستی برازنده اوست. بیش از چهار دهه است که کلایدرمن با موسیقی زیبایش در دنیا پیام شادی، صلح و عشق را در جایجای این کره خاکی پخش میکند.
ریچارد کلایدرمن علاقه فراوانی به اجراهای زنده و برگزاری تور در سراسر نقاط جهان دارد. او یکی از رضایتبخشترین بخشهای حرفهاش را کشورهای متعددی که از زمان اولین کنسرتش در سال ۱۹۷۹ در آنها به اجرا پرداخته میداند. او میگوید هیچگاه فکر نمیکرده که پس از ضبط آهنگ موفقیتش، “Ballade pour Adeline” در سال ۱۹۷۶ به مدت ۴۰ سال هر ساله در نقاط مختلف دنیا به اجرا بپردازد.
او از سال ۱۹۷۹ پس از اولین کنسرتش در وین اتریش تاکنون بیش از ۲۵۰۰ کنسرت برگزار کردهاست. کلایدرمن همیشه به نواختن برای جمعیت دوستدارش افتخار کرده و معتقد است بدین وسیله علاوه بر ملاقات با هوادارانش، فرصتی ایجاد شده تا با موسیقیدانان مستعد بسیاری در نقاط مختلف دنیا چه در قالب یک ارکستر چه تکنوازهایی که سعی میکنند تا بهترین تجربه را بر تماشاگرانش به ارمغان بیاورند آشنا شود. او کنسرتهایش را با هدف گسترش شادی، احساسات زیبا، اخلاقمداری و به خصوص صلح و عشق در کشورهای مختلف برگزار میکند.
کلایدرمن در سال ۹۷ به ایران سفر کرد و به مدت ۷ شب در تالار وزارت کشور به اجرا پرداخت. ارکستر ایستگاه در این اجراها به همراه کلایدرمن بر روی صحنه رفت. او در این اجراها قطعاتی نظیر اثر مشهورش “چکامهای برای آدلین”، بازتنظیم خودش از ترانه “ای ایران” و همینطورآثار برجستهای از موسیقی فیلم نظیر قطعه “He’s a Pirate” از موسیقی فیلم دزدان دریایی کارائیب، موسیقی تم فیلم مأموریت: غیرممکن، ترانه شکل قلب من از استینگ را اجرا نمود.
مجموعه کامل بهترینهای سیکرت گاردن (Secret Garden) – اختصاصی موزیک گیک
دانلود تکی و یکجا + پخش آنلاین
سیکرت گاردن (Secret Garden) یک گروه دونوازی ایرلندی-نوروژی در سبک موسیقی نیو ایج (عصر نو) است. این گروه دونفره متشکل از ویولننواز و خواننده ایرلندی، فیونولا شری و آهنگساز، تنظیمکننده و پیانیست نرووژی، رالف لاولند است.
سیکرت گاردن با آهنگ “Nocturne” به نمایندگی از کشور نروژ برنده مسابقه آواز یوروویژن سال ۱۹۹۵ در ایرلند شد. برنده شدن در یوروویژن راه را برای موفقیتهای آینده سیکرت گاردن هموار کرد. اولین آلبوم این گروه “Songs from the Secret Garden” بیش از یک میلیون نسخه در سراسر جهان فروخت و در کشورهای نروژ و کره جنوبی گواهینامه پلاتینیوم و در هنگ کنگ و نیوزلند گواهینامه طلا دریافت کرد. این آلبوم به مدت دو سال طی سالهای ۱۹۹۶ و ۱۹۹۷ در چارت نیو ایج بیلبورد قرار داشت.
دومین آلبوم سیکرت گاردن، “White Stones” (سنگهای سفید) در سال ۱۹۹۷ منتشر شد و جز ده آلبوم برتر سبک نیو ایج در چارت بیلبورد قرار گرفت. آلبوم “Dawn of the New Century” با ترانههایی از پیتر اسکاولان در سال ۱۹۹۹، آلبوم “Dreamcatcher” در سال ۱۹۹ و آلبوم “Once in a Red Moon” همگی در سراسر جهان موفق بودند و به چارت ده آلبوم برتر نیو ایج بیلبورد رسیدند. سیکرت گاردن از زمان موفقیت در یوروویژن در سال ۱۹۹۵ تاکنون بیش از ۳ میلیون نسخه از آلبوم در سراسر جهان فروختهاست. مشهورترین ترانه این گروه “You Raise Me Up” اجرا شده توسط جانی لوگان و برایان کِنِدی، توسط بیش از صد هنرمند دیگر از جمله جاش گروبن، راسل واتسون، گروه ایرلندی وستلایف، لِنا پارک، سرجیو دالما و… بازخوانی شدهاست.
برخی از آثار سیکرت گاردن به خصوص چند آهنگ از اولین آلبوم این گروه جز محبوبترین و شناختهشدهترین آثار موسیقی نیو ایج به شمار میروند. مجموعه قرارگرفته در سایت موزیک گیک یکی از کاملترین مجموعههای گردآوریشده از بهترینهای سکرت گاردن است که پیشنهاد میکنم آن را از دست ندهید.
۴۰ موسیقی حماسی هیجانی و تریلر فیلم در مجموعه بهترینهای Audiomachine
دانلود تکی و یکجا + پخش آنلاین
Audiomachine یک کمپانی تولید موسیقی واقع در لسآنجلیس کالیفرنیا است. این شرکت توسط پل دینلتیر و کارول سووینسکی در آگوست سال ۲۰۰۵ تأسیس شد. کار تولید موسیقی این کمپانی عمدتاً برعهدهی پل دینلتیر و کوین ریکس میباشد. تخصص اصلی Audiomachine تولید موسیقی برای تریلر فیلم، سریال، بازی و همچنین ساخت موسیقی برای تبلیغات و برخی رویدادها است. بسیاری از ساختههای این کمپانی در تریلر فیلمهای سینمایی بزرگی نظیر آواتار، سری سرگذشت نارنیا، مرد آهنی، ونوم، انتقامجویان: پایان بازی، انیمیشن منجمد ۲ و … است.
در ابتدا Audiomachine آلبومها به صورت اختصاصی برای افراد شاغل در صنعت فیلم منتشر میکرد اما از سال ۲۰۱۲ این کمپانی انتشار آلبومهایش را به صورت عمومی در قالب چندین آلبوم برگزیده آثار و مجموعه گردآوریشده شروع کرد و تاکنون ۱۵ آلبوم رسمی منتشر کردهاست. Audiomachine در کنار کمپانی دو قدم از جهنم از مطرحترین کمپانیهای تولید موسیقی تریلر و موسیقی حماسی میباشد.
۴۰ اثر برتر یروما، تکنوازی پیانو آرامشبخش و رمانتیک در مجموعه بهترینهای یروما
کیفیت 320 – پخش آنلاین – دانلود تکی و یکجا
لی رو-ما (زاده ۱۵ فوریه ۱۹۷۸) که بیشتر با نام هنری خود، یروما (Yiruma) شناخته میشود نوازنده پیانو آهنگساز اهل کره جنوبی است. یروما اغلب در آسیا، اروپا و آمریکای شمالی به اجرا میپردازد. آهنگهای Rivers Flow in You و Kiss the Rain از محبوبترین و شناختهشدهترین آثار او به شمار میروند. محبوبترین آلبوم یروما، First Love (عشق اول) در سال ۲۰۰۱ منتشر شد.
یروما در کره جنوبی متولد و بزرگ شد و در انگلستان به تحصیل پرداخت. او در سن پنج سالگی شروع به نواختن پیانو کرد و در ده سالگی (۱۹۸۸) به منظور تحصیل در مدرسه موسیقی پورسل به لندن نقل مکان کرد. در دسامبر سال ۱۹۹۶ در آلبوم مشترک هنرمندان مدرسه موسیقی پورسل شرکت کرد. با فارغالتحصیلی از مدرسه پورسل در ژوئیه سال ۱۹۹۶، او هدف والایش در موسیقی را با فارغالتحصیلی در رشته آهنگسازی در دانشگاه کینگز لندن در ژوئن ۲۰۰۰ ادامه داد. این دانشگاه در کسب شهرت و محبوبیت در اروپا به یروما کمک کرد. یروما در حالی که در دانشگاه کینگز تحصیل میکرد اولین آلبوم خودش، Love Scene را با لیبل دِکا رکوردز منتشر کرد.
علاوه بر این یروما در دورانش در کالج، در یک تور موسیقی در اروپا شرکت کرد. با کسب یک افتخار تاریخی برای کشورش، یروما اولین هنرمندی کرهای بود که از او برای اجرا در فستیوال میدِم کَن در کشور فرانسه در سال ۲۰۰۲ دعوت به عمل آمد. در ابتدای مسیر حرفهای آلبومهایش در اروپا و آسیا منتشر شد و حالا تمامی آثارش به صورت جهانی در منابع آنلاین همچون اسپاتیفای، آیتونز و آمازون موزیک در دسترس هستند. سبک موسیقی یروما در درجه اول بر نیو ایج تمرکز دارد و شبیه به ژانر موسیقی کلاسیک معاصر در موسیقی متن فیلم و درامهای تلویزیونی است.
۱۰ آهنگ بیکلام مناسب برای تمرکز، مطالعه و یادگیری بهتر در مجموعه موسیقی برای تمرکز ۱
هر روز تعداد بیشتری از سلبریتیها یا ورزشکاران را با هدفون میبینید که برای حفظ و بهبود تمرکز از موسیقی استفاده میکنند. تعداد دانشآموزان و دانشجویانی که برای تمرکز و مطالعهی بهتر به موسیقی گوش میدهند هم رو به افزایش است. ولی آیا موسیقی برای تمرکز و مطالعه تأثیر مطلوبی دارد؟ پاسخ این پرسش برای هر شخص میتواند متفاوت باشد و البته نکاتی هم وجود دارند در مورد اینکه چگونه باید از موسیقی برای تمرکز و مطالعه استفاده کنیم.
مزایایی برای گوش کردن موسیقی در هنگام مطالعه وجود دارد:
موسیقیِ تسکیندهنده و آرامشبخش کمک میکند تا بر استرس و اضطراب در هنگام مطالعه غلبه کنید.
موسیقی مناسب پسزمینه میتواند با ایجاد انگیزه و بهبود روحیه، در ساعات و وقتهای طولانی مطالعه، استقامت و توان ذهنی را افزایش دهد و خستگی را به تأخیر بیاندازد.
بعضی تحقیقات نشان دادهاند که موسیقی میتواند به به خاطر سپردن کمک کند. موسیقی با ایجاد یک روحیه مثبت به صورت غیرمستقیم عملکرد حافظه را بهبود میبخشد.
مواردی هم وجود دارند که باید در نظر بگیرید:
موسیقی باکلام (ترانه)، موسیقی با ریتم نامناسب و موسیقی با صدای بلند به راحتی در درک مطالب و یادگیری اختلال ایجاد میکند. موسیقی نامناسب میتواند در به خاطر سپردن تأثیر نامطلوب بگذارند و تمرکز را دشوارتر کنند.
افرادی که از موسیقی برای به خاطر سپردن مطالب استفاده میکنند باید اغلب موسیقی گوش کنند تا از مزایای آن استفاده کنند و در محیطهای کاملاً ساکت مانند محیط آزمون ممکن است به یاد آوردن مطالب برای آنها دشوارتر باشد.
در نهایت تأثیر موسیقی بر مطالعه کاملاً به شما و عادات یادگیریتان بستگی دارد. اگر احساس میکنید موسیقی در حین مطالعه تمرکزتان را برهم میزند و موجب حواسپرتی است، چند نکته است که باید توجه کنید. نوع موسیقی که انتخاب میکنید و میزان بلندی صدا بسیار مهم هستند. موسیقی باکلام، موسیقی با ریتم نامناسب و گوش کردن به موسیقی با صدای بلند و یا حتی گوش کردن با هدفون میتواند به راحتی اختلال در تمرکز شود.
موسیقی بیکلام با ریتم مناسب به صورت پسزمینه در محیط و نه پخش در هدفون، ترجیحاً منبع پخش موسیقی کمی دورتر از مکان مطالعه باشد احتمالاً بهترین حالت برای استفاده از موسیقی است. با این حال اگر باز هم موسیقی موجب عدم تمرکز شماست این طبیعی است و بهتر است از شنیدن موسیقی در حین مطالعه اجتناب کنید. به جز هنگام مطالعه (به خصوص مطالعه درسی) که تأثیر گوش دادن به موسیقی در آن تقریباً نسبی است، شنیدن موسیقی در وقفههای استراحت بین وقتهای مطالعه طولانی حتماً با آرام کردن ذهن و کاهش سریعتر خستگی یاریدهنده شما خواهد بود.
در سری مطالب موسیقی برای تمرکز و مطالعه در هر نوشته ۱۰ قطعه موسیقی بیکلام را با شما به اشتراک میگذاریم که در حین مطالعه و یا در زمان استراحت به شما کمک میکند تا تمرکزتان را بهبود ببخشید. در این نوشته با اولین قسمت از این مجموعه با شما هستیم. اگر از موسیقی برای مطالعه و تمرکز استفاده میکنید، بسیار خوب است که تجربیاتتان را در این مورد و همچنین این مجموعه موسیقی با ما و دیگر اعضای موزیک گیک به اشتراک بگذارید.
۱۰ آهنگ بیکلام لایت و آرامشبخش تکنوازی پیانو در مجموعه پیانو لایت ۱
زندگی شبیه پیانو است. کلیدهای سفید رنگ به شادی اشاره دارند و کلیدهای سیاه نمایانگر غم هستند، اما در مسیر زندگی به یاد بسپارید که کلیدهای سیاه هم موسیقی خلق میکنند.
پیانو را مادر سازها میدانند، دنیای موسیقی را بدون پیانو نمیتوان تصور کرد، پیانو سازیست که موسیقی بر آن استوار است. نوای پیانوی صدای شفاف و زلال احساسات آدمیست و فرقی نمیکند که آن احساس چه باشد، شادی یا غم. هیچ سازی مثل پیانو نمیتواند موسیقی زندگی ما را بسازد و واقعاً راست گفتهاند که زندگی شبیه پیانو است.
پیانو برای من، شبیه یک ارکستر کامل است.
دیو بروبک
در مجموعه نوشتههای پیانو لایت در هر نوشته با شما ۱۰ آهنگ بیکلام آرامشبخش و لایت پیانو را با شما اشتراک میگذاریم. این قطعات اغلب در ژانرهای نظیر مدرن کلاسیک، امبینت و الکترونیک خواهند بود چون هستهی اصلی این ژانرها و موسیقی مینیمال را پیانو میسازد. یک ویژگی خاصی که موسیقیهای با ملودی ساده، لایت و آرام پیانو دارند این است که به سختی خسته کننده میشوند و اغلب بسیار گرم، گیرا و دلنشین هستند به طوریکه شنونده بسیار راحت با آنها احساس نزدیکی میکند. اگر دنبال موسیقی برای کسب آرامش و بهبود تمرکز هستید پیانوی لایت بدون شک حرف اول را میزند. این بخشِ اول از مجموعه پیانو لایت است و امیدوارم که از آهنگها لذت ببرید. فراموش نکنید که دیدگاه شما راجع به این نوشته یک انگیزه مهم برای ادامه کار موزیک گیک خواهد بود.
